SARA GONZÁLEZ GÓMEZ (1949 - )

BIOGRAFÍA:Sara González nació en el barrio habanero de Cayo Hueso el 13 de julio de 1949, su padre fue tabaquero y su madre costurera; ambos poseían un alto sentido de la cubanía y de la justicia, así como un enorme gusto por la música y el baile, todas esas cosas le fueron transmitidas a la pequeña Sara.Según sus propias palabras “para que dejara trabajar a sus padres”, su primera compañera de juegos fue una radio, lo que reafirmó su afición por la música.El excelente músico Nené Enrizo le impartió sus primeras clases de guitarra y él animó a los padres de Sara para que le permitieran a ésta continuar sus estudios musicales.En 1966 ingresó al Conservatorio Amadeo Roldán para estudiar viola durante cuatro años.Además de los mencionados estudios, es graduada de la Escuela Nacional de Instructores de Arte, lugar en donde por más de un año es alumna de Leopoldina Núñez de quien comenta “ … con ella aprendí más, mucho más que durante los cuatro años que estuve en el conservatorio, esa es la verdad”. Posteriormente ejerció como profesora de guitarra y solfeo en esa misma escuela.Al inicio de los 70 realiza incursiones en el canto, forma parte de un grupo de cierta popularidad “Los Dimos” y hace dúo con Pedro Luis Ferrer.En su época de estudiante conoce y traba amistad con Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, quienes junto con Noel Nicola fundaron “La Nueva Trova Cubana”; ellos la influenciaron para musicalizar los “Versos Sencillos” de José Martí creando su primer disco LP y de ahí surge su vinculación con ese movimiento musical, dentro del cual se ha caracterizado por ser la voz femenina más representativa del mismo.A partir de 1972 se incorpora al Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC, dirigido por el afamado guitarrista, compositor y director Leo Brower; para ese tiempo, dejó de lado su carrera como docente.En el GES recibió cursos de interpretación, composición e instrumentación con maestros inigualables como Federico Smith, Juan Elósegui y el mismo Leo Brower.Con el Grupo de Experimentación Sonora participa en diversas presentaciones de televisión y aparece frecuentemente en programas radiofónicos.A la disolución del GES, Sara, al igual que los demás integrantes del grupo decidió trabajar sola, acompañada únicamente por su guitarra, sin embargo no evitó realizar presentaciones con algunos otros de sus compañeros intérpretes o con grupos como Irakere, Manguaré, Los Cañas, Orquesta Todo Estrellas y otros.Emprende en ese tiempo una actividad infatigable y encomiable por los escenarios del mundo, representando la cultura de su país y convirtiéndose en uno de los fenómenos de comunicación artística más relevantes de la música cubana.Siempre adelante en su labor de promover la música de Cuba, recibe honores en lugares tan disímiles como Roma o Baracoa, Santiago de Cuba o Venecia; distinciones y aplausos que cultiva lo mismo en una escuela de adolescentes que en el palacio del Kremlin.Su carácter multifacético la impulsa a principios de los 80 a formar junto a Virulo, Carlos Ruiz de la Tejera, Jesús del Valle y otros, el Conjunto Nacional de Espectáculos, una vertiente satírica del teatro musical, que tuvo rotundo éxito local y foráneo y que la llenó de experiencia y madurez en su desenvolvimiento escénico.En 1984 une su quehacer musical Guaicán, músicos sin formación profesional a quienes convierte en sus alumnos y establece una especie de taller de experimentación y desarrollo que no ha cesado hasta nuestros días, donde unos han marchado, pero otros han aparecido retomando la línea de trabajo del ya desaparecido grupo y que se han convertido en “los músicos de Sara” como ellos orgullosamente se hacen llamar.Sara ha realizado presentaciones en diferentes lugares del mundo, desde París a Nueva York; también ha pisado lugares tan distintos culturalmente hablando como en Corea, Portugal, Australia, la Unión Soviética, en nuestra América Latina se ha presentado en Brasil, México y Colombia entre otros lugares, sin dejar de lado innumerables conciertos realizados en su patria querida.En sus andanzas musicales, Sara ha cantado en numerosos escenarios como el Teatro Nacional de La Habana, el Auditorio Nacional de México, el Teatro Metropolitano de Medellín, el Palau de Barcelona, el Teatro Alcalá de Madrid y muchos otros de igual importancia, pero también se ha presentado en gran cantidad de universidades y plazas públicas.Ha compartido escenarios con artistas de la talla de: Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Noel Nicola, Augusto Blanca, Joan Manuel Serrat, Chico Buarque, Mercedes Sosa, Soledad Bravo, Daniel Viglietti, Pete Seeger, Roy Brown, Pedro Guerra, Beth Carvalho, Liuba María Hevia, Anabell López, Marta Campos y Heidi Igualada.Además de sus presentaciones personales, Sara también ha realizado producciones musicales para cine, televisión y radio.En su obra discográfica se encuentran varios discos LP grabados con el sello EGREM, así como algunos CDs grabados para PM Records, Bis Records y CRIN; también ha participado en varias antologías musicales.Independientemente de su carrera artística, una gran cantidad de personas e instituciones pueden dar fé de su alto sentido de altruismo para las causas de los desposeídos. (Fuente: SaraGonzalez.net)

Una canción revolucionaria de Sara Gonzalez ...

Andes lo que andes

Si quieres sentir la pena
Vete, subete a la loma
La pena es un ave rara
Que al ojo pobre se asoma
La pena de veinte siglos
Que a quién clavó su corona
Para poner velo oscuro
Donde hace nido la aurora
La pena que más que pena
Es rabia cruda indigente
La pena que más que pena
Es viejo canto de muerte
Andes lo que andes
Andate por los Andes
Si quieres sentir el odio
Que alza dolido su cola
Subete a los altos montes
Donde el frío hace maromas
Un odio de perro viejo
Que no vence al fin el hueso
El odio a la lluvia herida
Que pudre un poncho en los cerros
El odio que más que odio
Es animal bien despierto
El odio que más que odio
Es inmenso desconsuelo
Andes lo que andes
Andate por los Andes
Si quieres ver la miseria
De polvo sucio empapada
Miseria de sol y cielo
Miseria de todo y nada
Recorre la cordillera
Ponle canción en las alas
Que el monte entero agoniza
Pues sufre herida de lanza
Miseria que no es miseria
Sino pasión enjaulada
Miseria que no es miseria
Sino una pronta batalla
Andes lo que andes
Andate por los Andes
Caminante...

Globalización: ¿Aculturación o esclavización?

Dicen de la aculturación como un camino para la igualdad y la justicia…
Sin embargo, ya en la edad media en el Antiguo Egipto, Ramses III capturaba extranjeros para esclavizarlos y enseñarlos a “hablar de aquello que es acorde con el Rey”. Así construyeron las famosas pirámides, las más antiguas de las maravillas de la humanidad…

Dicen de aculturación como un modo de unión entre los pueblos…
Pero en 1920, Adolf Hitler ha fundado el nazismo y quería comprobar la superioridad de la raza ariana con el intento de comandar la sociedad humana sometiendo a los judíos a la subalternidad y al holocausto…

Dicen de la aculturación como forma de desarrollo e integración…
Pero en los relatos de la carta de Pero Vaz de Caminha, cuando del descubrimiento de Brasil, leemos que los “europeos” les daban vino a los indígenas, les enseñaban su lengua y les forzaban a la conversión al cristianismo. Y no había cualquier intención, sino de “salvarlos”, pues que eran bestiales, de poco saber y como aves mansas, pero eran hombres “iguales” a los europeos, terreno fértil para la expansión de la fe cristiana…

Hoy día, dicen de la aculturación, globalización…
Y aún hoy, a nosotros nos llegan por la globalización, las gaseosas de “ellos”, las fast foods de “ellos”, las músicas de “ellos”, las leyes…

Entonces, ¿que podemos decir de la globalización?...

MUSICALIDAD: NORA ROCA "LA REINA DEL PLATA"

La canción "Vida Mía" de Emilio Fresedo y Osvaldo en la voz de NORA ROCA forma parte de la banda sonora de la película "Plata Quemada". La cantante es argentina, nacida en la provincia de Bahía Blanca. La canción es un tango, pasional, envolvente…


Vida Mía
Nora Roca
(Emilio Fresedo / Osvaldo)

Siempre igual es el camino
Que ilumina y dora el sol
Si parece que el destino
Mas lo alarga
Para mi dolor

Y este verde suelo
Donde crece el cardo
Lejos toca el ciclo
Cerca de mi amor
Y de cuando en cuando un nido
Para que lo envidie yo

Vida mía, lejos más te quiero
Vida mía, piensa en mi regreso
Se que el oro
No tendrá tus besos
Y es por eso que te quiero más

Vida mía
Hasta apuro el aliento
Acercando el momento
De acariciar felicidad
Soy mi vida
Y quisiera llevarte
A mi lado prendido
A así ahogar mi soledad

DISCOGRAFÍA

"DEL MISMO PALO - Tango en vivo" (1997), Con el "Grupo Volpe de Tango Contemporáneo" y la pareja de baile Sergio y Adriana.

"BAHIA BLANCA LE CANTA AL PAIS" (1997).

"COMPARTIENDO TANGOS" (1999), con el Ensamble Ad-Hoc de la Orquesta Sinfónica Provincial de Bahía Blanca, dirigida por el maestro Leonardo Rubin.

"UMA NOITE EM BUENOS AIRES" (2001), producido en Brasil.

"RAMBLA DE MADERA" (2003), tangos inéditos de Carlos Buono y Carlos Ceretti, con acompañamiento musical de Carlos Buono.

"MISA TANGO" (2003).

Bahía Blanca

Historia e datos geográficos:

Bahía Blanca es una ciudad de Argentina, en la provincia de Buenos Aires, lejos 650km de la Capital Federal. Fue fundada en 11 de abril de 1828. El nombre Bahía Blanca tiene origen da blancura de los salitres costeros. Es la ciudad urbana más importante del sur argentino e importantísimo complexo portuario, siendo el puerto de granos más importante del país.

Su población es de cerca de 274.509 habitantes (datos de 2001).

Economía:

Ciudad típicamente industrial. Abriga muchas industrias químicas, como una refinaría da petroquímica, Petrobrás y la planta de la compañía mundial, DOW QUÍMICA, construida con recursos e incentivos del gobierno de Argentina y, por eso, constituida como una empresa argentina, que tiene el nombre de PPB POLISUR.

Referencias:

http://es.wikipedia.org/wiki/Bahía_Blanca

http://www.terapiatanguera.com.ar/Notas%20y%20articulos/tino_nora_roca.htm

http://www.vagalume.uol.com.br/

¿“Son como nosotros” o “somos como ellos”?

Actualmente, la diversidad cultural, o mejor, la interculturalidad empieza a formar parte - de manera significativa - de las clases de Español como Lengua Extranjera (LE). Hay, día tras día, una mayor preocupación en promover un acercamiento entre la(s) cultura(s) estudiada(s) y la de origen.
Me parece que eso ocurre por varios motivos, como por ejemplo, el hecho de que nosotros profesores o educadores estamos cada vez más concientes de que enseñar una lengua extranjera es mucho más que “formar hábitos”, reproducir modelos, dominar reglas o léxico; o sea, la “dimensión cognitiva” es un punto que debe ser trabajado también en la LE.
Y ¿por qué debemos hacerlo? Isabel Iglesias Casal, en "Diversidad cultural en el aula de E/LE: la interculturalidad como desafío y como provocación", defiende que la cultura nos enseña qué ver y qué ignorar, pero una persona que recién se acerca a otra cultura no sabe qué ver, ni generalmente, cómo interpretar lo que ve. Luego, si uno conoce, además de las reglas gramaticales y del léxico, aspectos socioculturales de determinado(s) paíse(s) podrá comunicarse más efectivamente y de manera segura que aquél que los desconozca.
Y más… Conociendo “al otro”, es decir, al extranjero podemos conocer a nosotros mismos y conociendo a nosotros mismos empezamos a aceptar, respetar y valorar lo que es distinto.
Así, ¡bienvenida la diferencia!

Diversidad Cultural

Diversidad

Empezamos por mirar nuestra casa. ¿Somos parecidos a nuestros hermanos? Llevamos la misma sangre, tenemos el mismo origen, pero personalidades, características, sentimientos distintos. Comparando espacios, nuestra casa es un grano de arena frente al universo y, aún así tenemos una diversidad increíble en ella, y vivimos en una armonía familiar, aunque unos más que otros.
Cuando salimos de nuestro pequeño mundo lo que vemos es un enorme universo lleno de pequeñas y grandes cosas, que de pronto empezamos a juzgarlas bajo nuestra convicción. Lo que necesitamos comprender es que hay vida tras las puertas y los muros de nuestra casa, de nuestro mundo. Hay casas y mundos de otras personas y los debemos respetar.
Tenemos mundos blancos, negros, amarillos, de muchos colores. De habla indígena, latina, germánica y otras que no sabemos siquiera de donde vinieron. A mí me gustan las faldas, a ti te gustan los pantalones, a ellos les gusta el sombrero. Yo escucho música “sertaneja”, él una ranchera, ellos flamenco, aquellos tango y a muchos otros quizá les guste el bolero o la cumbia, sin olvidarnos de la salsa y el hip hop, que siguen siendo populares hoy en día… ¿y tú, qué escuchas?
Yo digo “eu sou”, pero hay quien diga “yo soy”, “Io sono”, “Je suis”, “I am”. Necesitamos cambiar la persona del discurso, al fin y al cabo somos una mezcla de todos esos mundos. En realidad, somos razas de mil colores y aunque con distintas culturas, lenguas y credos… somos NOSOTROS.

La pluralidad y la diferencia en la clase de ELE

Enseñar un determinado idioma, no es estudiar, conocer, simplemente, una forma de manejar estructuras gramaticales - léxico, fonemas, morfemas -. La eficaz enseñanza/aprendizaje de una lengua extranjera se da de manera más compleja, ya que lengua es un facto social, vivo y en constante desarrollo.

En la manera de hablar de un pueblo, su cultura, sus valores, incluso, sus visiones de mundo se exponen. Los maestros deben pensar en ello con más atención, sobre todo al momento de impartir clases, elegir manuales, de tratar de las variantes del español y de los prejuicios que existen acerca de la variante del español no stándar.

Gracias a la globalización, vivimos involucrados en una realidad multicultural, en una pluralidad de mundos, sin embargo, la gran mayoría de los materiales didácticos insisten en trabajar con la variedad del español de España, tratando de la americana, solamente en algunos apartados del libro, como banales curiosidades.

Esta errónea visión debe cambiar. Los manuales deben abarcar y exponer al alumnado a la inmensa variedad del español. Asimismo, debe enseñarle las diversidades, la multiculturalidad y la posibilidad de elegir su propia variante, la que más le guste.

De esa forma, los estudiantes podrán profundizar su conocimiento acerca del léxico y de la morfosintaxis de la variante elegida, lograrán un aprendizaje más consistente y satisfactorio del idioma, y posteriormente se destacarán por no hablar el español muerto, artificial y estático de los libros y de las gramáticas.

Diversidad Cultural

Diversidad cultural
Español en América
Hoy día el número de hablantes de la lengua española se ha multiplicado mucho, principalmente a fines del siglo XX. Cuando se estudia una lengua extranjera es imposible separar el aprendizaje de su cultura, de creencias, historias, de la naturaleza, en suma de la diversidad que cada país presenta.
Algunos elementos prestigian el aprendizaje de una lengua, uno de ellos, es la facilitad en las primeras etapas de la enseñanza cuando algunso aspectos se acercan a la lengua materna, en el caso del portugués brasileño, por ejemplo. Las variantes lingüísticas se relacionan con los aislamientos geográficos, con las diferencias de hablas en las diferentes capas sociales. En la América hispánica la historia cultural es tan rica y variada que uno puede comprender/aprender respecto a las muchas sociedades, culturas, pueblos, lenguajes, biodiversidades, etnias.
Un ejemplo de mezcla de las culturas ocurre en la frontera de Brasil con países del Plata. Entre las comunidades de fronteras regulares con Brasil, los gobiernos brasileño y Uruguayo han hecho cédulas de Identidad para los llamados "doble Chap", los cuales viven a lo largo de tierras que engloban 900 Km. de distancia y 20Km de anchura dentro de cada país. O sea, estrechamiento de las relaciones entre las personas de los países vecinos. Y así, va aconteciendo el enlace entre las culturas.

El enigma de Nazca

En Perú, a 450 kilómetros al sur de Lima y cerca del océano Pacífico, se encuentran las pampas de Ingenio, Nazca, Palpa y Socos. Allí, en planicies elevadas entre los 460 y los 670 metros, se extiende un enigma arqueológico que ha llamado la atención de los curiosos desde que fue observado por primera vez por el conquistador español Cieza de León, en 1547: cientos de líneas rectas que a menudo superan un kilómetro de longitud, grandes trapecios, espirales, triángulos, 'plazas' y dibujos de animales y personas se reparten de forma caótica en el desierto.

Vos sabés

Los Fabulosos Cadillacs

Vos sabés
como te esperaba cuanto te deseaba
no, si vos sabés
vos sabés
que a veces hay desencuentros
pero cuando hay un encuentro de dos almas trae luz
vos sabés
que cuando llegaste cambiaste el olor de mis mañanas
no, si vos sabésvos sabés
del día que tu madre vino
y me dijo con ojos mojados
que ibas a venir
cuando el doctor dijo:
señor, lo felicito es un varón
cómo poder explicarte
cómo poder explicártelo
el amor de un padre a un hijo
no se puede comparar
es mucho más que todo
no, si vos sabésvos sabés.
Lo observo mientras tu madre te mece
y me hace sentir fuerte
mirarte crecer
la emoción que siento dentro
la comparto en este cantar c
on los que miran al frente de noble corazón
cuando el doctor dijo:
señor, lo felicito es un varón
como poder explicarte
cómo poder explicártelo
el amor de un padre a un hijo
no se puede comparar
es mucho más que todo
no si vos sabés.

Si quieres saber más sobre el voseo, te recomiendo:

• El voseo en la historia y en la lengua de hoy
• El voseo - ¿una manera americana de hablar?
• Artículo del Diccionario Panhispánico de Dudas

Canción con todos

Composição: Armando Tejada Gómez Y César Isella

Salgo a caminar
Por la cintura cósmica del sur
Piso en la región
Más vegetal del tiempo y de la luz
Siento al caminar
Toda la piel de América en mi piel
Y anda en mi sangre un río
Que libera en mi voz
Su caudal.

Sol de alto Perú
Rostro Bolivia, estaño y soledad
Un verde Brasil besa a mi Chile
Cobre y mineral
Subo desde el sur
Hacia la entraña América y total
Pura raíz de un grito
Destinado a crecer
Y a estallar.

Todas las voces, todas
Todas las manos, todas
Toda la sangre puede
Ser canción en el viento.

¡Canta conmigo, canta
Hermano americano
Libera tu esperanza
Con un grito en la voz!